Curso diseño gráfico online

Curso Diseño Gráfico Online 

Si tu pasión es el diseño online y quieres aprender sobre este sector, matricúlate en este Curso de Diseño Gráfico Online. 

Si te encanta el marketing, la publicidad y los proyectos del terreno digital, ¡esta es tu formación! 

Apps diseño gráfico online

Muchos consideran Illustrator como la aplicación por excelencia del diseño gráfico. Esto no es más que por su gran potencial. Si has llegado hasta aquí es porque este tema te interesa. Nosotros haremos que tu interés crezca. Ya sabrás que este programa permite crear logotipos, iconos, dibujos, tipografías e ilustraciones complejas para cualquier medio. 

Es la aplicación de diseño estándar del sector. Con ella podrás plasmar tu visión creativa con formas, colores, efectos y tipografías. Es apta para dispositivos móviles y de escritorio, y sus magníficos diseños pueden acabar impresos, en Internet y apps, en vídeos y animaciones, etc.

Entre los beneficios que ofrece destacamos: 

1. Compatibilidad: 
   • Illustrator es compatible con los sistemas operativos WINDOWS y MAC, algo que lo hace más funcional.  
   • Cuenta con la aplicación para Android “Adobe Illustrator Draw”, ahora puedes realizar diseños vectoriales en cualquier Smartphone Android y luego transferirlos al pc. 
   • Permite importar formatos como SWF, JPEG, PSD, PNG y TIIF, entre otros. 
2. Practicidad: 
   • Illustrator cuenta con un menú flotante bien organizado. 
   • Posee una herramienta de forma para crear polígonos y formas libres. 
   • Herramienta de selección para manipular objetos en la mesa de trabajo. 
   • Herramienta de mano que permite moverse libremente por la mesa de trabajo sin usar el scroll. 
   • Podemos utilizar zoom para una mejor visualización. 
   • Con la herramienta pluma podemos siluetear cualquier figura.
3. Bibliotecas de Creative Cloud Libraries:
   • Tenemos la posibilidad de encontrar contenido mucho más rápido, además de importar muestras de colores, mayor compatibilidad de párrafos y escritura.
4. Símbolos dinámicos:
   • Los símbolos pueden compartir una forma principal, pero se pueden modificar para que tengan apariencias distintas, como por ejemplo trazos, relleno y opacidad. Por otro lado, ajustar su tamaño, rotarlos, duplicarlos y sesgarlos sin tener que romper el vínculo con el símbolo principal.
5. Mejor trabajo gráfico gracias a las guías inteligentes.
   • Las guías inteligentes mejoradas. Permiten alinear y distribuir objetos a la perfección a medida que se dibujan y se mueven, el nuevo reajuste de contorno/relleno ayudará a dibujar formas perfectas como cuadrados o círculos sin tener que utilizar las teclas Control. 

Diferencias entre 2D, 3D y 4D 

Como ya sabes, los términos 2D, 3D y 4D se utilizan de acuerdo al número de dimensiones que retratan. Entre ellos, las diferencias son: 

• 2D = dos dimensiones, 3D = tres dimensiones y 4D = cuatro dimensiones. 
• Los objetos bidimensionales (2D) se proyectan de forma plana y no se distingue su profundidad. Los objetos tridimensionales son aquellos de los cuales se conoce su anchura, profundidad y longitud. Los objetos tetradimensionales son aquellos a los que además de poderle medir los elementos que se le miden a los tridimensionales, también se les añade el factor del tiempo y el movimiento. 
• 2D = plano, 3D = como la vida real y 4D = concepto abstracto. 

Para que lo entiendas un poquito mejor, lo haremos con ejemplos: 

• Figuras en 2D: cuadrado, triángulo, círculo. 
• Figuras en 3D: cilindro, esfera, cubo, pirámide. 
• Figuras en 4D: 4 politopos de poliedros (compuestos por dos polígonos dimensionales). 

¿Por qué estudiar diseño gráfico?

El diseño gráfico se trata de la rama del diseño encargada de trasmitir y comunicar un determinado mensaje mediante herramientas visuales a un grupo social con un fin determinado. Trata de comunicar esta información a través de elementos como imágenes, textos, efectos, colores… De esta forma, algunas de las funciones que desempeña un diseñador gráfico son:

• Crear conceptos publicitarios.
• Estar al mando de distintos proyectos artísticos o equipos de trabajo.
• Asesorar a clientes para crear estrategias comunicativas.
• Diseñar logotipos o páginas web.
• Creación de infografías.

¿Qué es la tipografía?

Cuando hablamos de tipografía hacemos referencia a la representación gráfica de las letras, además también se denota así al conjunto de caracteres que tienen un determinado estilo o características comunes. En cuando a los tipos de tipografía, podemos clasificarlas en los siguientes grupos:

• Con serifa (romanas). Se caracterizan por tener remates o terminales, es decir, pequeños adornos en los extremos. Por ejemplo, Times New Roman o Garamond.
• Sin serifa (palo seco). Estos no tienen ningún tipo de adorno, suele ser la tipografía más comercial y empleada para titulares. Un ejemplo de estas son Futura, Helvética o Arial.
• Cursivas (manuscritas). Estas son las que imitan la caligrafía a mano. Por ejemplo, Beckham Script o Parisienne.
• Decorativas (exposición). Estas últimas son las más desenfadadas y decorativas. Se caracterizan por tener una personalidad fuerte y ser transgresoras.

¿Qué es la imagen corporativa?

La imagen corporativa es la forma en la que una empresa o entidad se presenta al público, ya sean clientes u otros. Se le da gran importancia a esta imagen debido a que facilita la identificación de la marca, empresa o entidad por parte de los consumidores, transmitiéndoles ciertos principios y valores que trataremos de asociar a la misma. De esta forma, será fácilmente reconocible.

Curiosidades sobre diseño gráfico

A continuación te dejamos algunas curiosidades que seguro no conoces sobre el diseño gráfico:  

• Las personas creativas o los artistas, poseen un cerebro diferente que aquellas personas que no se dedican al mundo del arte.  
• En el año 1891 se creó la primera empresa dedicada al diseño gráfico.   
• El diseño del logotipo más caro de la historia costó la friolera de… ¡1.280.000.000 millones de dólares!. Se trata del logotipo de la empresa Symantec.  
• La silueta del logo de la NBA pertenece al jugador Jerry West (y no a Michael Jordan, como mucha gente piensa…).  
• La silueta del niño del logotipo de la productora de cine DreamWorks es de William, el hijo de su ilustrador, Robert Hunt.  
• El color amarillo de la famosa serie de televisión Los Simpson tiene una explicación desde el punto de vista del diseño gráfico: dicho color es un truco para llamar la atención de los espectadores. Este tenía que ser un color llamativo para que al momento de estar cambiando los canales, el color destacara considerablemente y el televidente se quedara viendo el programa.

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